廣東音樂的簡介
臺山市位于珠江三角洲西南部，是全國著名的華僑之鄉(xiāng)，臺山的“八音班”是廣東音樂的活動形式之一，具有獨(dú)特的地方色彩和悠久的歷史。下面就讓小編給大家介紹一下廣東音樂的相關(guān)信息吧!
廣東音樂的歷史淵源
廣東音樂起源于明代萬歷年間，成型于清代光緒年間，繁榮于民國時(shí)期。內(nèi)容廣泛，包括粵劇和潮州音樂、小曲及地方性民歌曲藝等等，如今則專指絲竹音樂。
廣東音樂具有鮮明地方色彩和獨(dú)特風(fēng)格的樂種，產(chǎn)生和流傳在廣東珠江三角洲一帶，內(nèi)容很廣，包括粵劇和潮州音樂、小曲及地方性民歌曲藝等等，及我們的廣東音樂則專指絲竹音樂(小曲)。
在近代，廣東小曲盛行一時(shí)，無論是戲曲伴奏、街頭賣藝還是婚喪喜慶都要演奏它，而這種樂隊(duì)演奏的樂曲，又叫做“八音”、“行街音樂”、“座堂樂”。 廣東音樂的音響色彩清脆明亮、華美;旋律風(fēng)格華彩、跳躍、活潑;樂曲結(jié)構(gòu)多為短小單一的小品，很少有大型套曲。
1921年以前是廣東音樂的形成時(shí)期，它最初形成于清末民初(二十世紀(jì)始)，發(fā)展迅速，不久即風(fēng)行全國，在港、澳及東南亞各國華僑聚居的地方也很盛行。清末，在廣州市以及珠江三角洲一帶流行著不少“過場”——“又名寶字，即絲弦樂隊(duì)當(dāng)無唱曲時(shí)，各弦合弄之譜也”、“小調(diào)譜”，廣東音樂即在這些民間音樂基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。這段時(shí)期使用的樂器有二弦、提琴(非西洋提琴也，中國樂器，形制與板胡相同，約在明代就出現(xiàn))、三弦、月琴、笛(或簫)組成，俗稱“五架頭”，又稱“硬弓”。
早期樂曲，音符較散，節(jié)奏也缺少變化，在長期的發(fā)展中，逐漸形成新的特點(diǎn)，在曲調(diào)進(jìn)行中加有多種裝飾音型，稱做“加花”，音色清脆明亮，旋律流暢優(yōu)美，節(jié)奏活潑歡快。這段時(shí)期的樂曲是民間流傳的集體創(chuàng)作，二十世紀(jì)初出現(xiàn)了嚴(yán)公尚，是廣東音樂的代表人物，此段時(shí)間的代表曲目有《旱天雷》、《連環(huán)扣》、《倒垂簾》、《三潭印月》、《餓馬搖鈴》、《小桃紅》、《漢宮秋月》、《雙聲恨》、《雨打芭蕉》等。
廣東音樂的藝術(shù)特色
是有廣東人寫的不帶歌詞的譜子，把奧擴(kuò)珠江三角洲的民族音樂、漢樂、潮州音樂。純樂器的，具有嶺南特色韻味的樂種，也稱粵樂。中西古今結(jié)合，自成一格。具有開放性和兼容性。旋律亮麗，節(jié)奏明快，結(jié)構(gòu)獨(dú)特。
廣東音樂是產(chǎn)生于廣州方言區(qū)的器樂品種，本世紀(jì)初發(fā)源于廣州及珠江三角洲一帶，風(fēng)行國內(nèi)外而享有盛譽(yù)和眾多的聽眾，其中常聽得到的有《步步高》，在2008北京奧運(yùn)會開幕式的各國家代表隊(duì)入場儀式上，就有一段背景音樂放的是歡快好聽的《步步高》，還有像中央電視臺每年的《過年七天樂》等節(jié)目也把它作為背景音樂。它是以廣東民間曲調(diào)和某些粵劇音樂、牌子曲為基礎(chǔ)，吸收了中國古代，特別是江南地區(qū)民間音樂的養(yǎng)料，經(jīng)過近300年的孕育，完善和發(fā)展起來的地方民間音樂。
廣東音樂的傳承意義
廣東音樂是流行于以廣州為中心的珠江三角洲及廣府方言區(qū)的中國傳統(tǒng)絲竹樂種，是嶺南民間優(yōu)秀傳統(tǒng)文化瑰寶。以其輕、柔、華、細(xì)、濃的風(fēng)格和清新流暢、悠揚(yáng)動聽的嶺南特色備受廣泛的喜愛和歡迎，遍及中國大江南北，流行世界各地。
廣東音樂有四百余年的歷史，自明清以來， 廣東音樂經(jīng)歷了萌發(fā)期、發(fā)展期、成熟期。現(xiàn)有曲名和樂譜可稽的達(dá)500多首。
廣東音樂開放性地選擇、吸收外來音樂文化及國內(nèi)其他民間藝術(shù)的有益成分，并加以改造，為我所用，形成了擁有一批杰出的作曲家、演奏家和代表性樂器及其組合的獨(dú)特民間音樂品種，因其音色清脆明亮、曲調(diào)流暢優(yōu)美、節(jié)奏清晰明快，被國外譽(yù)為“透明音樂”，在國內(nèi)外影響力遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過我國其他民間音樂形式。
20世紀(jì)20---30年代，是廣東音樂的鼎盛時(shí)期，新的作品不斷涌現(xiàn)，是人才輩出的年代。從創(chuàng)作技法到演奏技法、流行曲目，使用的色彩樂器及至其組合形式，均逐漸向我國內(nèi)地滲透，全國不少省、市、地區(qū)都有廣東音樂不同形式的社團(tuán)組織，最少也響著廣東音樂的唱片和錄音，曾經(jīng)被譽(yù)為“國樂”，廣東音樂在近代的發(fā)展中，無可置疑地發(fā)揮過積極的重要作用。廣東音樂與粵劇、嶺南畫派被譽(yù)為嶺南三大藝術(shù)瑰寶，廣東的三張名片。
在海外，凡有華人的地方就有廣東音樂。廣東音樂被他們稱為鄉(xiāng)音，像一條海外華人與祖國家鄉(xiāng)聯(lián)系情感紐帶，對海外華人吸收中國文化傳統(tǒng)，學(xué)習(xí)歷史文明起到重要的作用。
廣東音樂文化底蘊(yùn)深厚，內(nèi)涵豐富，經(jīng)過數(shù)百年的傳承、發(fā)展，自成體系，風(fēng)格獨(dú)特，深深植根于嶺南民間。而這一優(yōu)秀傳統(tǒng)文化瑰寶如今亟需加強(qiáng)保護(hù)和扶持。作為嶺南文化的杰出代表，廣東音樂文化底蘊(yùn)深厚，內(nèi)涵豐富，經(jīng)過數(shù)百年的傳承發(fā)展，自成體系，風(fēng)格獨(dú)特，深深植根于嶺南民間。這一優(yōu)秀傳統(tǒng)文化瑰寶如今也面臨傳承和發(fā)展的問題，保護(hù)和扶持工作急需加強(qiáng)。
國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)，2006年5月20日，廣東音樂經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
歷史淵源
廣東音樂是流行于以廣州為中心的珠江三角洲廣府方言區(qū)的傳統(tǒng)絲竹樂種，它以輕、柔、華、細(xì)、濃的特點(diǎn)和清新流暢、悠揚(yáng)動聽的嶺南風(fēng)格備受民眾的喜愛，影響遍及大江南北，流行于世界各地的華人社區(qū)。
廣東音樂有四百余年的歷史，自明清以來，經(jīng)歷了萌發(fā)期、發(fā)展期和成熟期等階段，曲名和樂譜可稽的樂曲現(xiàn)有五百多首。代表性曲目有《雨打芭蕉》、《旱天雷》、《雙聲恨》、《三寶佛》、《步步高》、《平湖秋月》、《娛樂升平》、《賽龍奪錦》等。其樂隊(duì)有多種組合，最典型的是20世紀(jì)二三十年代的“五架頭”（又稱“硬弓組合”，即二弦、提琴、三弦、月琴、橫簫）和“三架頭”（粵胡、揚(yáng)琴、秦琴），各種絲竹樂器配合默契，相得益彰，全面展示了嶺南絲竹音樂的精微和華美。
20世紀(jì)20-30年代是廣東音樂的興盛時(shí)期，出現(xiàn)了許多專業(yè)的作曲家和演奏家，如何柳堂、呂文成、易劍泉、尹自重等。約在1926年間，受江南絲竹影響，呂文成將二胡引進(jìn)港、澳，并改用鋼絲琴弦，移高定弦，創(chuàng)制了發(fā)音清脆明亮的粵胡，后又加入揚(yáng)琴、秦琴，并以高胡為主奏樂器，此為“三件頭”，又稱“軟弓”。后來在“三件頭”的基礎(chǔ)上加入洞簫、笛子、椰胡等絲竹樂器，樂隊(duì)進(jìn)一步擴(kuò)大，大約在1930年左右定型，這一時(shí)期的代表曲目有何柳堂的《賽龍奪錦》《鳥驚喧》《醉翁撈月》《七星伴月》；呂文成的《步步高》《平湖秋月》、《醒獅》《岐山風(fēng)》《焦石鳴琴》；尹自重的《華胄英雄》及易劍泉的《鳥投林》等。自20世紀(jì)20年代初到1949年，廣東音樂創(chuàng)作樂曲多達(dá)300首，其中約50首至今仍流傳于海內(nèi)外。世有“凡有華僑處，即有廣東音樂知音”之說。
20世紀(jì)50年代以來，廣東音樂得到了很大的發(fā)展，音樂工作者對廣東音樂進(jìn)行搜集、整理，并對廣東音樂的和聲、配器等方面進(jìn)行研究改革，出版了不少樂譜，創(chuàng)作并演出了大量優(yōu)秀曲目，如陳德巨的《春郊試馬》、林韻的《春到田間》、劉天一的《魚游春水》和喬飛的《山鄉(xiāng)春早》等。[3]
基本特征
廣東音樂作品具有以下特點(diǎn)：一是活潑、明快的作品占了很大比重，抒情、明朗的作品也不少，有一些作品是風(fēng)趣、詼諧的或富有造型性的，也有些作品是哀怨的或帶有敘事風(fēng)格的，許多廣東音樂作品帶有一些“民族輕音樂”體裁的特色。二是音樂結(jié)構(gòu)精短、簡潔、集中是其傳統(tǒng)特色。三是調(diào)式上常用五聲音階或七聲音階的徵調(diào)式、宮調(diào)式、商調(diào)式、羽調(diào)式，而角調(diào)式較少。在這些調(diào)式中，徵調(diào)式最為多見。在調(diào)式音階上重用微分音7，4的“乙凡調(diào)”特性使音樂更具神韻。四是多使用富于特色的五、六、八度音程的大跳，賦予音樂更強(qiáng)的明快、活潑的現(xiàn)代感。五是有許多精巧的加花、變奏、裝飾、滑音手法。
結(jié)構(gòu)形式
廣東音樂曲式是樂曲的結(jié)構(gòu)形式，是藝術(shù)作品形式之一。曲式取決于作品表現(xiàn)之內(nèi)容，形式由內(nèi)容而決定。廣東音樂產(chǎn)生多種的曲式結(jié)構(gòu)，其源于表現(xiàn)豐富多彩的生活內(nèi)容。所以說，曲式結(jié)構(gòu)的發(fā)展，是作品表現(xiàn)之內(nèi)容變化而來的。綜觀廣東音樂一百多年曲式發(fā)展史，走過了沿襲傳統(tǒng)樂曲、借鑒出新、自主創(chuàng)新等階段;經(jīng)歷過從簡單到復(fù)雜、從單調(diào)到豐富的過程。它的曲式結(jié)構(gòu)不拘一格，可以說是融會中西，豐富多樣，多姿多彩。概括起來大體有：單段體、二段體多段體、變奏曲體、回文曲體、串曲體、組曲體和復(fù)合樂段曲體等八種。
代表作品
廣東音樂的代表性曲目有《雨打芭蕉》《旱天雷》《雙生恨》《三寶佛》《步步高》《平湖秋月》《娛樂升平》《賽龍奪錦》等。
傳承保護(hù)
傳承價(jià)值
中央音樂學(xué)院音樂評論家劉月寧認(rèn)為：“廣東音樂能夠在較短的歷史時(shí)期內(nèi)形成為一個(gè)有旺盛生命力的新興樂種，除其具有優(yōu)越的歷史、地理、經(jīng)濟(jì)條件外陀自身所獨(dú)有的特性——即音樂風(fēng)格的開放性、放射性、兼容性以及善變性，使其超脫于一般民間音樂的或過于典雅或過于粗獷，或過于呆板的局限，形成了清新明快、活潑優(yōu)美的氣質(zhì)，受到人們的特別喜愛，獲得迅速傳播。”
傳承現(xiàn)狀
廣東在改革開放后經(jīng)濟(jì)得到了飛速發(fā)展，但廣東音樂在形式和內(nèi)容上卻沒有進(jìn)行相應(yīng)的改革，加上外來文化的沖擊，致使廣東音樂走向低潮。沙灣廣東民間樂社也隨之步入低谷，廣東音樂這一傳統(tǒng)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)瀕臨失傳，這種狀況在廣東音樂的發(fā)源地沙灣至今不但沒有得到根本的改變，而且情勢越來越嚴(yán)重。
傳承人物
劉英翹，男，漢族，2018年5月8日，入選第五批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目代表性傳承人名單，廣東省臺山市申報(bào)。
陳哲深，男，漢族，1938年5月出生，廣東臺山人。第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目廣東音樂代表性傳承人，廣東省臺山市申報(bào)。
保護(hù)措施
2017年4月28日，臺山少兒廣東音樂團(tuán)成立暨開班儀式在市文廣新局舉行，旨在尋找廣東音樂傳承人，培養(yǎng)更多的廣東音樂愛好者和專業(yè)人才。[7]
2019年7月8日，臺山市在新時(shí)代文明實(shí)踐中心舉辦星海音樂學(xué)院流行音樂學(xué)院大學(xué)生黨建和藝術(shù)實(shí)踐基地（廣東臺山）簽約掛牌儀式。
2019年11月，《國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目保護(hù)單位名單》公布，廣東省臺山市文化館、廣東音樂曲藝團(tuán)有限公司獲得“廣東音樂”項(xiàng)目保護(hù)單位資格。
社會影響
重要展出
2019年5月1日，由臺山市文化廣電旅游體育局、市文聯(lián)、市新時(shí)代文明實(shí)踐中心和臺山廣播電視臺聯(lián)合主辦，臺山市文化館、市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心承辦的創(chuàng)建國家全域旅游示范區(qū)之“多彩非遺·魅力僑鄉(xiāng)——臺山市2019年非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展演”在臺山影劇院上演，廣東音樂在其中得到展示。
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