美術教案【經典5篇】
作為一位優秀的人民教師，常常要寫一份優秀的教案，教案是實施教學的主要依據，有著至關重要的作用。那么問題來了，教案應該怎么寫？下面是小編幫大家整理的美術教案5篇，歡迎閱讀與收藏。
美術教案 篇1
活動目標
1．掌握西瓜的外形特征及色彩元素。
2．嘗試用西瓜的特征和色彩創造性地表現各種事物的形態。
3．根據作品大膽創編故事。
活動準備
1．素描紙，油畫棒，水溶性炫彩棒，西瓜。
2．動畫片《西瓜太郎》的片斷。
活動過程
1．品嘗西瓜，導入活動。
(1)播放動畫片《西瓜太郎》的片斷視頻，激發幼兒對“西瓜”的創作產生興趣。
(2)觀賞西瓜，感知它的外形特征及色彩。
(3)吃西瓜，喝西瓜汁，品嘗西瓜的美味。
2．想象在酷暑的'夏日跳進西瓜汁里乘涼。
(1)教師：夏天，大家都跳進西瓜汁里乘涼，會發生什么有趣的事情呢?
(2)幼兒想象跳進西瓜汁里的情景：
我變成了一個紅紅的“水人”了!
我在涼涼的西瓜汁里游泳，好舒服啊!
我爬到西瓜皮上，老滑的，我老是掉下來，摔得很疼的!
我想跳進西瓜汁里乘乘涼，我要把游泳池變成紅色的!
(3)教師根據幼兒的想象與幼兒合作創作作品。
3．幼兒自主創作，想象跳進西瓜里的世界。
(1)幼兒創作過程中，教師引導幼兒注意運用西瓜的元素色。
(2)提醒幼兒從多科一角度進行想象，不要雷同。
4．講述自己的西瓜歷險記。
提供平臺讓幼兒講述自己作品中的西瓜歷險故事。
【評析】
活動內容和孩子的生活聯系緊密，他們有充足的經驗準備，最有趣的地方在于孩子通過想象體驗到創作的樂趣，提高了運用色彩的能力。
美術教案 篇2
教學目標：
以個人或小組的方式，畫一幅登山游戲線路圖，再制作棋子，大家一起玩一玩。
教學重點：
用線和形的組合，在紙上畫棋譜。
教學難點：
畫面的布局。
教具準備：
教師：準備好范圖及若干小圖片。
學生：彩筆及幾幅游戲棋譜。
教學過程：
第1課時
1、游戲切入：讓學生通過游戲與觀察，了解游戲棋的玩法和基本組成部分。
師出示游戲棋：這是什么？（游戲棋）今天我們就來玩一玩這種棋類游戲。（依次請數個學生和老師對手進行游戲）
2、師生共同討論,展示游戲棋的種類。
師：你還見過哪些游戲棋？上面都有些什么？
（學生展示帶來的棋譜，說說其玩法及上面的有趣圖案。）
3、通過實物棋譜，引導學生觀察游戲棋組成部分。
提問：一幅游戲棋都會由哪幾部分組成？
總結：一般包括名稱、路線圖、用于設置障礙和獎勵方法的圖譜、裝飾美化的圖案、游戲方法介紹等等。
4、學生嘗試，實踐總結
（1）讓學生在畫紙上隨意畫一條彎曲線，盡量把紙畫滿。
（2）選取學生草稿中的范例，針對其中的不足和優點進行講評。
線過于彎曲密集——不利于安排線路。
線條流暢舒展——棋格順序明顯。
（3）總結學生的草稿，并示范。
a)在紙上隨意畫一條彎曲的線。
b)根據彎彎曲曲的畫面想象要安排的景物（用事先準備好的小插圖裝飾成完整的棋譜圖。）
c)安排棋子的行進路線圖或序號。
d)根據畫面想象如何進行登山游戲。
5、再實踐，學生獨立設計一份游戲棋，師巡回指導。
6、欣賞，并學習評價
展示學生的.草圖，啟發他們談談自己的創作意圖和設計的游戲方法。
施教時間：10月11日——10月14日
第二課時
1、請學生組成合作小組，共同完成一幅登山游戲棋。
教師引導學生四人為一組進行合作。
2、要求小組長安排好分工與合作。
要選擇一份共同的設計稿，圍繞棋盤的裝飾進行。
3、小組展示自己的作品，代表向大家介紹玩法與規則，談談小組成員與眾不同的創想。
4、根據自己設計的圖譜進行游戲。
教學反思：
在紙上設計圖，讓學生自己安排棋子走的路徑他們特別興奮，有創作與游戲的愿望，為本課的導入與進行做了較好的準備。課的重點是線路圖在整張紙上的構成安排，教師通過讓學生范畫發現問題，并講評導學，讓學生較快理解棋盤布局的合理與適用。課中能引用學生已有的游戲經驗，讓他們自由創想棋的玩法與規則，使學生玩得有趣，也設計得生動。
施教時間：10月17日——10月19日
美術教案 篇3
設計意圖：
綱要中指出：在幼兒觀察物象的形狀、顏色、結構等基礎上，培養他們用繪畫和手工充分表現自己對周圍生活的認識和感受，初步培養幼兒對美術的興趣以及對大自然、社會生活、美術作品中的美的欣賞力，發展幼兒的觀察力、想象力、創造力。由此可見，幼兒的藝術審美和創造力離不開欣賞和創作激情。此活動設計中情節的“趣”和美術表現手法的“趣”得到整合，故事中小鼴鼠的機靈和無窮創意，其裝扮動物的夸張手法極富想象力，情節的“趣”和美術表現手法的“趣”，可以完美組合鏈接，并不斷激發幼兒大膽創作和想象。
同時，我們從孩子的年齡特點了解到中班幼兒在表現表達中開始逐步積累圖案裝飾的經驗，但正由于在經驗積累期，其藝術表現的方法等比較單一，還不是很豐富，尤其是圖案花紋裝飾，僅限于條紋、點等，而且很容易在表現上受同伴影響而雷同，本次活動希望通過“鼴鼠是個小畫家”這樣一個載體，通過集體的互動，可以讓幼兒打開思路，使彼此的經驗得到分享和拓展。
另外，在活動設計上非常好地處理了如何圍繞目標為幼兒搭設階梯，如用比較的方法欣賞小動物的打扮，實則讓幼兒在學習的基礎上打開思路：2個一樣的花紋怎樣變又可以變出不一樣的另一種花紋，在如圖形分割的環節設計，讓孩子知道可以有不一樣的分割，在分割的塊面里再設計不同的花紋，既體現了裝飾的美感、又鼓勵孩子大膽想象……
活動目標：
1、嘗試設計各種花紋打扮小動物，體驗創作的樂趣。
2、理解鼴鼠打扮動物們的情節，能大膽表達自己的想法。
活動重點：
理解故事內容，欣賞動物們的花紋，并大膽表達。
活動難點：
設計各種花紋打扮動物。
活動準備：
物質準備：顏料、動物圖片、筆、課件、音樂等；
經驗準備：幼兒有水粉畫畫法的基本經驗，具有裝飾簡單花紋的經驗。
活動過程：
一、導入激趣
（一）理解故事情節
重點提問：幼兒對鼴鼠因改變顏色而得救的故事情節的理解。
1、（圖片）在一片安靜的樹林里，有一幢小木屋，這一天小木屋前堆滿了東西，看來這里要大干一場嘍。瞧瞧，這兒到底發生了什么事？錄像（引出鼴鼠）。
2、最后狐貍為什么逃走了，狐貍怕的是什么呢？
（二）教師小結
原來改變顏色，打扮得特別些，還能讓自己強大起來。這個消息一傳十，十傳百，森林里的小動物們都知道了，他們都來找鼴鼠。
二、欣賞示范
（一）欣賞討論
重點提問：幼兒對花紋的欣賞、表達。
1、鼴鼠是怎么打扮小動物的？你喜歡哪個花紋？（老虎的花紋、大小圓點花紋、橫條花紋、格子花紋、花朵圖案、齒輪花紋）
2、這些花紋有什么相同和不同點？
3、教師小結：都是橫條紋的花紋，但加了圓點又不同了。（教師用比較的.方法讓幼兒欣賞花紋的不同）小動物的要求還真高，顏色要漂亮、花紋都要不同，不過這難不倒我們的鼴鼠畫家，而且能夠讓大伙兒都強大起來，不再受欺負，鼴鼠樂此不疲，非常高興幫忙。
（二）重點示范
重點提問：啟發幼兒能經驗遷移，創造花紋。
1、出示烏龜，給烏龜打扮什么花紋呢？
2、分割圖形。
3、圖形組合變出新花紋。
4、鼓勵幼兒想象設計花紋。（師幼共同示范）
（三）教師小結：在原來的花紋里面再加上一種圖案或線條就能變出一種新的花紋。
三、幼兒繪畫
重點提問：激發幼兒的藝術想象力和創作力。
（一）激發幼兒幫助鼴鼠打扮
1、我們怎樣設計一種新的花紋給朋友們打扮？
2、播放音樂，激發創作
（二）教師個別指導
1、引導幼兒可以嘗試先進行圖形分割。
2、鼓勵幼兒大膽想象，嘗試用各種花紋打扮其他動物。
3、提醒幼兒顏色涂滿，不讓狐貍看出破綻。
四、交流分享
重點提問：讓幼兒大膽表達并體驗創作的成功感
（一）欣賞作品
1、你們發現有哪些新的花紋？幼兒說說與眾不同的花紋。
2、教師小結：對若干有圖形花紋對稱意識的作品，幫助幼兒提升經驗。
（二）游戲體驗
1、老師扮演狐貍，幼兒作小動物，體驗成功感。
2、活動延伸：狐貍躲進了洞，可是故事還沒有結束，后來又發生了什么更有趣的事？我們下次再來分享。
活動反思：
一、巧妙選擇內容，顯現活動價值。
《鼴鼠是個小畫家》這是一個充滿創意、詼諧的故事，在運用中保留故事原有風味的基礎上進行了一定的篩選，把鼴鼠為小動物們打扮花紋躲避狐貍的欺負的有關情節放大，既滿足了孩子欣賞的需求，又保留了美術活動的價值需求。
二、情景貫穿始末，激發幼兒創作。故事內容深深地吸引了孩子們的眼球，整個繪畫要求巧妙地貫穿在活動中，小鼴鼠的機智、熱情打動了孩子們創作的熱情，使整個活動洋溢在快樂中。
三、搭設階梯，幫助孩子掌握繪畫的技巧。
中班的孩子已不滿足于已有的經驗，他們愿意自己創作，感受創作的樂趣，但往往缺乏經驗和技巧，這也是中班孩子創作的難點。這個活動在難點問題的解決上運用分割圖形，圖形重組變新花紋等策略啟發幼兒進行創作，幫助孩子積累設計新花紋的一些方法，這是有效的。
美術教案 篇4
一、活動目標：
1、通過觀察讓幼兒感受春天的美麗，培養幼兒熱愛大自然的情感。
2、通過美術活動讓幼兒發現美，并大膽地表現美、創造美，積極主動地參加到活動中去。
3、通過美術活動發展幼兒的觀察力、想象力和語言表達能力。
二、活動準備：
1、有關春天的幻燈片。
2、表現春天的圖畫幾張。
3、幼兒用繪畫材料。
4、錄音機，磁帶《春天在哪里》
三、活動過程：
1、請幼兒看幻燈片，分五組播放，每放完一組請幼兒說說他們都看見了什么。
（1）師：我是劉老師，今天由我來給小朋友上課，第一次給小朋友上課，我給你們帶來了一份禮物，你們想看看是什么禮物嗎？
（2）師：我給你們帶來的禮物是一組幻燈片，我們一看吧。
播放第一組幻燈片：春天的花卉。
（3）師：剛才小朋友都看見了什么？這些花是什么時候開的？
播放第二組幻燈片：春天的小草和樹木。
（4）師：我們一看春天還有什么？
（5）師：小朋友看見了春天的'花和草，你們覺得春天美嗎？
（6）師：老師學布谷鳥叫，問：誰在叫呀？布谷鳥叫醒了春天，美麗的花兒引來了蜜蜂和蝴蝶，我們一看他們在干什么。
播放第三組幻燈片：春天的鳥兒和昆蟲。
（7）師：這么美的春天孩子們都在做什么呢？
播放第四組幻燈片：春天里孩子們的活動。
（8）師：春天里我們還要做些什么呢？
播放第五組幻燈片：春天里人們的勞動。
（9）師：劉老師給你們帶來的禮物你們喜歡嗎？你們喜歡春天嗎？
2、請幼兒觀看大哥哥大姐姐畫的春天，激發幼兒作畫的欲望。播放音樂磁帶《春天在哪里》。
（1）師：上小學哥哥姐姐們也很喜歡春天，他們把自己看到的春天畫下來了，你們想看看嗎？
（2）師：哥哥姐姐畫的春天我已經貼到墻上了，小朋友可以走到跟前去看看，看看你最喜歡哪一副畫。
3、老師提出要求，讓幼兒畫己看見的春天。
（1）師：你們覺得哥哥姐姐畫的春天美嗎？
（2）師：你們想把自己看見的春天畫出來嗎？
4、幼兒作畫，老師巡回輔導，幼兒邊畫邊播放歌曲《春天在哪里》的伴奏磁帶，讓幼兒在輕松的環境下畫畫。
5、請幼兒將完成的作品拿起來讓大家欣賞，老師給予鼓勵表揚。
師：小朋友畫的春天真美，我們把這些畫貼到教室里，讓我們的教室像春天一樣美麗。
7、老師給幼兒發獎品，鼓勵小朋友把最美的春天畫出來了。
美術教案 篇5
一、繪畫的多元化
你能發現這兩幅壁畫作品在表現形式上有什么不同嗎？
作品用勾線平涂法造型，形象追求平面單純的美，服飾華美綺麗，富于裝飾色彩。 朝元圖元代（永樂宮壁畫局部）
作品用明暗法造型，形象寫實，立體感強，觀之如同在墻壁上開窗，看到栩栩如生的人物一般。
利比亞女先知（壁畫）
米開朗基羅（意大利）
這三幅壁畫作品在表現形式上又有什么不同？
歐洲壁畫
上帝創造亞當米開朗基羅
中國壁畫
敦煌壁畫繼承了傳統繪畫的變形手法，巧妙地塑造了各種各樣的人物形象。時代不同，審美觀點不同，變形的程度和方法也不一樣。
飛天敦煌壁畫
埃及壁畫
這件作品既不像歐洲人那樣根據物象去畫，也不像中國畫家依照想象去畫。原來埃及壁畫是根據實際的目的和用途去創作，因此壁畫不僅精致、漂亮，而且完整、圓滿。
冥神-奧賽里斯與法老王
二、為什么繪畫可以呈現出多元化？
同樣的風景題材，表現方法有什么不同？
畫家根據游山感受作畫，引導觀眾隨著畫面布局由近及遠地飽覽陽春秀色，體會畫家游歷于山水之間的愜意心情。
春山游騎圖（中國畫）明代周臣
真實再現客觀世界的繪畫。應用科學透視法表現鄉村小道，真實地描繪出畫家在固定視點觀察到的景物，使人充分感受天地的開闊和深遠。
村道（油畫）1689霍貝瑪（荷蘭）
畫家以充滿激情的筆法、夸張的造型和強烈的色彩表現景物，使觀者明顯地感受到畫家奔放的內心世界。
星月夜（油畫）1889凡·高（荷蘭）
探究討論
如果同樣是人物題材的內容，表現方法又有什么不同？
畫家用形象奇特的組合制造幻象。畫面整體是奇特的荒謬的`構成，令人感到一女子騎馬走在樹林中，身影忽現又忽被樹遮擋的效果。
委任狀（油畫）1965馬格利特（比利時）
用非寫實的奇特手法將頭部畫成“開裂”的，令人感到入睡者的靈魂離開她的頭，游走到夢境中去了。
夢（油畫）1932 畢加索（西班牙）
這是真實再現客觀對象的繪畫。人物、景物、陽光極其寫實。
蜻蜓（油畫）1884列賓（俄國）
為什么同樣的題材，畫家的作品面貌會如此多元呢？
藝術多元的重要原因就是藝術家所處的國度、民族、歷史、文化背景不同，并且每個人都富有獨特的個性特征與審美追求。
三、19世紀末，西方現代實驗藝術出現后，在創作主張和表現手法上發生著劇烈的變化。
超現實主義 永恒的記憶達利（西班牙）
這是一幅另人震驚的作品，這里向人展示的是一片死一般的沉靜，沒有人影，也沒有鳥獸，在一片荒涼的曠野上，只有幾個軟綿綿的鐘表，或掛在枯枝上，或擺在桌臺上，或擱在一個不明物上。在這幅作品中，一切事物不近情理，卻又表現了可知的物體。表現人們心中的幻覺或夢想，創造出了一種現實與臆想、具體與抽象之間的“超現實境界”。
你能發現這幅作品與《永恒的記憶》的相同地方嗎？
這幅作品被當今學術界普遍認為是反映了上世紀八十年代文化和藝術思潮最具代表性的重要作品之一。該幅作品所承載的豐富文化內涵和深沉的藝術觀念思辨，給當時美術界吹來一股觀念和理性之風，產生了強烈的視覺沖擊和廣泛的精神滲透，既在思想觀念上又在形式語言上使此畫成為后來許多藝術潮流的源頭。
在新時代——亞當夏娃的啟示張群孟祿丁
抽象主義繪畫
從這幅類似于黃金比率的小幅作品中，我們看到了畫家的理想，那就是試圖建立一種完美的秩序。黑色的縱線與橫線把畫面分割成若干個不同比例的小長方塊，他對這些小方塊的空間探索似乎到了吹毛求疵的地步，如何在視覺上平衡這些小空間是他努力營造的理想。
紅色、黃色、藍色與黑色構圖蒙德里安（荷蘭）
你能發現這幅作品與上幅作品的相同地方嗎？
“建構”是王懷慶走向平面的第一步。在“建構”過程中，他面對的仍然是一個對象世界，不同的只是從“構成”視角將這個“對象世界”的空間意象淡化，只呈現一種“結構關系”和“結構”本身的美感。裂開的黑1991王懷慶
立體畫派
畢加索，西班牙畫家、雕塑家，是現代藝術的創始人，西方現代派繪畫的主要代表。該畫刻畫了一位極其悲傷的女人，凄慘的命運和感情由粗放的顏色和勁利的筆觸反映出來。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎雜亂無章，支離顛倒，具有常人難以理喻的特點。
哭泣的女人畢加索（西班牙）
抽象表現主義
體現了畫家對青年時期親身經歷的西班牙內戰的緬懷，他用黑色來作畫，幾何化的團塊和結構，具有一種紀念碑式的沉穩厚重之感，滲透出悲劇情懷。西班牙共和國的哀歌第108號馬瑟韋爾
從例圖中我們可以看出，有寫實地再現客觀對象的繪畫，有夸張變形的表現性繪畫，有抽象表現性繪畫。它們與傳統之間以及它們自身之間是有差異的，其影響遍及世界。
正如各個民族都有自己特殊的語言文字一樣，世界各國的藝術都有其獨特的面貌。藝術作為文化的一部分，其內容和形式取決于不同民族特定的自然條件、生活方式以及由此形成的獨特的世界觀、思維方式和藝術創作主張。
四、欣賞不同的現代藝術作品
馬蒂斯不受客觀事物色彩的束縛，將墻和餐桌都畫成一種紅色，桌布和墻壁的圖案相同，使二者連成一片，給觀者造成一種平面的、和諧的視覺感受。
紅色的和諧（油畫）1908馬蒂斯（法國）
馬格利特——20世紀比利時最杰出的超現實主義畫家。他的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲地組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
【美術教案】相關文章：
經典美術教案02-23
美術的教案02-04
美術教案07-23
小雞美術教案09-08
中秋美術教案01-12
章魚美術教案09-03
幼兒美術教案08-25
兒童美術教案07-21
電腦美術教案09-03
小學美術教案08-26