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電影無名的觀后感

時間：2025-12-04 18:19:45 觀后感

電影無名的觀后感

　　觀看一部優秀作品之后，我們會受益匪淺，這次觀看讓你有什么領悟呢？觀后感的表達方式靈活多樣，基本屬于議論范疇，但寫法不同于一般議論文，因為它必須是在觀看后的基礎上發感想。想必許多人都在為如何寫好觀后感而煩惱吧，以下是小編為大家整理的電影無名的觀后感，歡迎大家分享。

電影無名的觀后感

電影無名的觀后感1

　　今天跑去影院看電影，最近好評最高的是《毒液》，但我選了有陳建斌和任素汐演的《無名之輩》，每次去影院看多了米國大片，大多講訴拯救世界的故事，如今已經對這種科幻大片失去了興致，更喜歡看生活劇情片。

　　今年看過的比擬喜歡的是《影》和《我不是藥神》這兩部電影，在我心里他們定可以入選金馬獎作品里的，今天看的這部電影，講訴的.幾個普通人串在一起的故事，也仍然打動了我。

　　先簡單說說劇情，一座重慶小縣城，一對劫匪兄弟，一個保安，和一個因車禍殘疾卻毒舌的女人，生活在不同軌跡上的小人物，在一個平常日子，因為一把喪失的老槍和一家手機店發生的烏龍搶劫案，這些人產生了一系列的關系，最后都獲得了幸福圓滿的結局。

　　這部電影可以看到：

　　在這個城市里有很多小人物，小人物想努力去實現自以為的夢想，因為自己認知不夠，卻一步步碰壁；

　　當我們對現實絕望到谷底，卻能發現，有比我們更慘的人，因此心生出憐憫；世界上有一種無條件的愛叫做親情；

　　每個人心里都有愛恨情仇，他能給我們帶來面對一切的勇氣；

　　小人物也有夢想，也會為夢想努力，就算碰得頭破血流，比方保安想當協警的夢想，李大頭想娶依依的夢想；

　　哭著笑著看完電影，驍十三的歌響起，嘆一句人間啊，沒方法，我們都是無名之輩。

電影無名的觀后感2

　　電影《無名氏》是一部頗有教育意義的國產動畫片，短短的幾十分鐘，卻揭露了當今社會文明社會的可悲。

　　片中主人公的名字叫祝恩，是一位普通的大學生。大學畢業后無奈在一家教育機構給人打下手，他每天都會自覺在機構門口掃地，無不是為了討領導歡心。在一次偶然的機會下，他意外養了一條狗，和狗狗在一起的時光十分快樂。可好景不長，區政委領導回來檢查，只能將狗狗送到郊區外，載著狗狗的垃圾車到了兩公里以外的郊區。可是在第二天，它自己走回來了。它正灰頭土臉的的對著主人傻笑，領導聽見了狗叫聲，找人把它打死了。而它的主人祝恩，卻怕丟掉自己工作充耳不聞。

　　看完這部影片，我心中感慨，忍不住試問“人于狗，有什么區別？”答案是，當然有。狗比我們愚笨，狗比我弱小。也正是因為這樣，我們常說“人不能像狗一樣活著”因為，人很聰明，人很強大，人有遠大的理想，而狗，只有想著吃，玩，睡。可正因為是他們這單純的小腦袋，明顯比我們想的多。影片中的狗狗不管主人拋棄它多少次，卻仍然對主人不離不棄。我們既然比狗聰明，為什么不懂，狗都懂的道理我們為什么不懂，這樣看來豈不是我們連狗都不如？是呀，人類很聰明，真的很聰明！聰明到什么都可以用利益去衡量，聰明到可以至他人生死于不顧。所以更不會為了一只狗，去放棄自己的工作。因為，沒有意義啊！救它對自己有什么好處嗎？我們很強大，我們可以隨意欺負它們。呵！那我斗膽再問一遍“狗與人真的有區別嗎？”

　　不知是誰說的，人有尾骨，在成長過程中漸漸的長出尾巴，一條看不見的尾巴…也因為這條尾巴，使人們變得阿諛犬態，仰人鼻息。有時我會想，如果我有權利，結果可能就不一樣了。其實也沒什么區別，我們會輕易忘記那些我們所拋棄食物。會試著忘記，拋棄那些“沒有意義”的`回憶，只因為它們沒有名字。是啊，片中的主人公不正是這么做的嗎？因為他知道，狗狗遲早是這個下場，所以沒必要取名字。因為他沒有這個權利，他有他的工作和生活，他不想摻和。不取名字就不會回憶，也更容易忘記，這樣一來就可以坦然面對生活，不被過去拘束，也就不會想念…

　　其實社會不正是如此嗎？強者為王敗者為寇，弱肉強食本該如此。可是我想在此呼吁，只為求那些動物們的一絲權利：如果你只是抱著玩一玩的心態去養動物，請你不要去養，因為你隨時都會要了它的命。因為它們實在太愚笨了，也太單純了，它們眼里只有忠誠二字，因為你是它們的天，也是他們唯一的依靠，因為它們也希望被愛啊！所以請你不要辜負它們的信任。就算它們沒有名字…

電影無名的觀后感3

　　因為任素汐去看的，也因為任素汐的戲覺得這片子還不錯首先是眾人都在說的敘事方式，影片用《瘋狂的石頭》式的多線敘事，讓觀眾過了一把上帝視角的癮，但缺少了部分“來龍去脈”，導致開發商、開發商兒子、男主眼鏡幾個人的角色有點難以代入，沒有動因，也沒有解釋，看似留白，實則留憾。

　　整部片子兩個部分最受觀眾好評：戲骨們的演技、眼鏡和馬嘉祺的感情線。

　　演技自不必多說，素汐的演技已經被粉絲捧上了天，陳建斌、潘斌龍、章宇也都基本不是靠顏值吃飯的，所以片子能演出大家說的“生活氣”，不過是他們真的會演而已。

　　而實際上片子的故事卻并不是很生活氣的，開發商跑路、買的房子沒了、癱瘓、搶劫、集體斗毆、車禍……這在生活中都屬于【節點】一樣的事件，是足以改變人生軌跡的，這里將多件【節點】事件穿梭在一起，本就不是為了所謂的生活氣，而是為了讓觀眾看看，無名之輩們在這樣的.人生遭遇面前，各自的決斷和掙扎——卻多少是無用的。

　　實際上這個目的并沒有很好達成，全片給人看下來，似乎只有眼睛和馬嘉祺的感情線有一些看頭，其他的，學校的感情線不敢講、熱血高校的插入太突兀、開發商的跑路和幡然醒悟不明不白、小三的定位莫名尬、按摩女真真和大頭的感情缺少鋪墊、警察—不知道在干嗎、保安找槍看起來是主線，后半段卻幾乎游離在外，最后還出來了兩把槍。

　　在影片的高潮，幾條巧合而又沖突的故事線沖撞在橋上，本應該是最令人緊張興奮的一段戲，卻開展的過于井井有條，節奏比之前的亂序還要慢，一件事一件事發生，就像是一條故事線一條故事線畫上不完美的句號，最終在mv中結局，只留下我們滿腹的百味。

　　所以本片對我來說，是一部演技滿分、手法尋常、敘事相對有缺憾的好片子，希望導演再接再厲，愈發成熟。

電影無名的觀后感4

　　看慣了大人物的是是非非，而今碰到一個冷門的，描述小人物驚天動地的事情。

　　路遙在《平凡的世界》中寫到：人們寧愿去看蹩腳的演員的吃喝拉撒，也不愿意看一個平凡人內心世界的波濤洶涌。

　　這個奇葩的世界，對于大人物雞毛蒜皮的小事情也大肆報道，而對我們這些小人物內心的波濤洶涌卻毫不關心。

　　不得不說，沒有一個大牌（陳建斌老師是個例外），沒有恢弘的場景，主人公沒有位高權重的，都是平平凡凡我們身邊能接觸到的人。所以觀影時特別能感同身受，仿佛這些事情就發生在我們的身邊，講的就是我們身邊的事情。剛開始讓人笑，后面讓人哭，最后讓人又笑又哭，好在最后是中國人喜歡的美好的結局，不然我想，豆瓣評分我肯定要給很低了。因為這個世界已經很殘酷了，如果電影都那么殘忍，一定會讓很多如我一般平凡的、相信美好的甲乙丙丁，徒增眼淚。

　　電影里，感受最深的就是救贖這個詞了吧。

　　陳建斌老師，完全一個爛人的節奏，一個被警察系統開除的人，無奈在建筑工地做保安，買了老板樓盤的房子卻面臨老板跑路，出車禍死了老婆、妹妹癱瘓，自己女兒也嫌棄自己的人。

　　感受最深的，就是買水果，一直覺得老板裝多了，后面讓老板記賬，記賬本上接著他的多筆欠款。到了學校，希望老師通融學費及住宿費，拉扯中水果掉落在地，卻又彎下腰撿起來的時候，是他不要尊嚴了嗎？在一個當著工地保安，自己血汗錢被房子給套住，又要負擔妹妹和女兒的生活，這個時候，尊嚴又能值多少錢。看到這里，眼淚不聽使喚的奪眶欲出，眼里出現的不是一個Loser，而是一個有擔當的真男人。

　　最后通過為女兒擋子彈，成功抓到持槍搶劫的劫匪，獲得了警察（前同事）的表揚、妹妹的原諒、女兒的認可，開發商老板也挺過了最難的一段日子，房子也有著落了。一手爛牌越打越漂亮，完成了自我的救贖。

　　任素汐和章宇這對CP，一個高位癱瘓，對生活失去信心，一心求死。一個被生活弄得千瘡百孔，卻又極力證明自己的人。

　　但是生活和他們開了那么多的玩笑，這要是換了一般人，肯定早就扛不住了，而他們頑強的挺過來了，最終也是兩個人相互抱團取暖，救贖了彼此。

　　這一對CP的演技簡直是炸裂，豆瓣短評，有的'人坐著演戲就能封神，牢牢的在熱門短評排行榜第一名。

　　潘斌龍和馬吟吟這對CP，我簡直喜歡到爆。

　　潘斌龍，比Loser還Loser，沒錢沒能力，連搶劫這個事情上都顯得那么笨拙，唯一出彩的就是打波仔的那一刻，為了保護自己心愛的女人，簡直帥到爆。一萬塊買棒棒糖那個耿，不知道甜了多少少女的心，最大的事情就是娶自己心愛的女人，其它的都是小事情，角色越來越討喜。

　　馬吟吟，一個不愿意吃生活的苦，而選擇做了坐臺小姐，起初以為是個愛慕虛榮的女人，不可能會選擇回鄉下生活。在警察局說出波仔的名字保護潘斌龍那一刻，徹底改觀，后面為了保護潘斌龍的種種舉措，讓我看到一個被社會折磨得千瘡百孔的Loser那么小心翼翼的保護著自己那平凡的愛情，那一刻，簡直美得不像話。

　　兩個Loser的結合，彼此不嫌棄，彼此覺得對方是這個世界上最好的人，相互抱團取暖，救贖了彼此。我想，在這個無奈的世界里，看到和自己一樣無奈的人，完成了對自己的救贖，其實也是一件開心的事情。愿這個世界，如我一般平凡的人，都可以遇到生活中的美好。

電影無名的觀后感5

　　在聊聊這部電影之前，先向那些在戰爭中每天冒著生命風險的情報工作者致敬，戰爭中他們沒有名字，就像這部電影“無名”。在那個殘酷的歲月，正是滲透在各個角落的地下工作者搜集的情報，最大程度扭轉戰局。在工作中、生活中，他們不能做回自己，每天像演員一樣演繹著自己的角色。春節期間，讓我們走進電影院，用《無名》這部電影，帶我們穿越回那個諜宕的年代、殘酷的年代、動蕩的年代、灑滿熱血的年代，體會我們的先輩們為祖國的解放事業做出的巨大貢獻和犧牲。

　　看完《無名》，我覺得他超越了以往的諜戰片，是一種全新的多方位的升級，有保留、升級、創新、顛覆。為我們的諜戰片的發展再創一個新的'高度。我一直認為諜戰片是很難拍的一種電影，他需要演員的功底，包括他們的動作、眼神、心理等等，都具有很大的考驗，這樣才能打動觀影者的內心。同時電影又是一種商業行為，諜戰片更比其他系列電影要難一些，又要有戲，又要抓住觀影者的眼球，吸引他們的興趣，更多去選擇諜戰片的票房。

　　在演員的強大陣容中，有影帝梁朝偉的回歸，是很多人心目中不可攀越的影人高山。在如今擁有的成就和地位再度出山和年輕演員拍打斗戲，除了他對電影的熱愛，還有對導演程耳的喜歡和信任。正是程耳的《羅曼蒂克消亡史》的風格深深打動了梁朝偉。他的每一個表情細節、每一條皺紋，都融入了電影之中。

　　王一博，一個年輕的演員，帥氣的劇照，瞬間吸粉無數，除了帥氣，我想更多是他的獨特天賦、可塑性，將一個亦正亦邪的人物刻畫的深入骨髓。同時新演員有一種天真與純粹，符合那個年代的人物，謙謙君子、優雅而又有年輕的力量感。

　　我們眾多人心目中的迅哥兒，這是影迷疼愛的稱呼，因為魯迅被親切稱為迅哥兒，原名周樹人，所以我們眾多影迷親切稱周迅為我們的迅哥兒。周迅的靈氣，使她無論走到哪，都是導演想要的劇中人物，不需要過多雕飾。她是導演渴望的演員，也是眾多人們心目中的電影精靈。她的每一個眼神、睫毛、每一個顫抖，正如程耳導演贊譽：每一場戲都是飽滿的。

　　《無名》是精致的一部電影，這種精致是經過精心打磨的，而不是一種隨隨便便的精致，浮夸的精致，他是一種優雅的精致，脫離了俗粉的精致，他的每一個鏡頭掃過，都帶給人視覺的多方位沖擊。精致脫俗，這是導演的耐心，更能吸引同樣的觀影者的內心。在欣賞劇情的同時，在視覺、內心、感覺帶來全方位的沖擊。是一種高級感的觀影體驗。

　　正如在香港的茶餐廳中，迷人的周迅坐在角落，侍者端來一杯咖啡。充滿時代氛圍的場景，瞬間把你的靈魂拉到那個時間點，幻想著你也坐在那個充滿氛圍的場景。

　　影片中還有很多令人尋味的場景，正體現了《無名》團隊的精心打磨設計。

　　一部好的諜戰片一定會讓你思考，引發的大腦跳躍。非線性敘述很容易把觀影者拉近與電影的距離，沉浸體驗解讀電影。再加上影片的觀感場景，無形中與觀影者的全方位連線，正是這部電影的迷人特質。

　　相信，《無名》會給你帶來不一樣的全方位沖擊。

電影無名的觀后感6

　　春節檔的電影《無名》讓我感受到了另一種電影的表現手法，打亂一切時間線，結果慢慢浮出水面。

　　說實話，諜戰片電影是我第一次看，在印象中本應該緊湊且十分燒腦的，而這部無名卻讓人感到了深深的文藝氣息。有人在亂世中輾轉尋求活路，有人在宴會場紙醉金迷。無數片段的無時間線剪切讓一切越發模糊，前一個多小時我甚至肯定了這部亂到看不出來是什么電影很爛。但看完才恍然大悟。我對這部電影是十分肯定的，僅僅是一個眼神，傳遞的卻是溢出屏幕的憤怒；一個微笑，帶給觀眾的卻是十足的恐懼；安靜的餐桌，無聲的硝煙卻始終漂浮在上方。配上始終根據劇情變化而變化的'背景音樂，被愛人誤解的無奈及憤怒，為了任務成功為了取得敵人的信任而選擇隱忍的一切似乎都感同身受

　　這講了一個中國共產黨領導在上海通過錯綜復雜的敵后情報系統，策反敵人，獲取情報，誅殺漢奸，建立更廣泛的統一戰線，直至抗戰勝利的前夜的故事。直至結尾的那句：

　　“你為什么要殺她”

　　“因為她是共產黨”

　　“我也是”

　　伴隨著男主的槍響，在電影的最后一刻，才知道原來那個讓我痛恨了一整部電影的反派助手是間諜，始終忠誠于中國共產黨，一切都是為了最后的勝利……

　　當時的上海處于一個“艱難時刻”，無數地下工作者前仆后繼，用默默無名的奉獻換來了中國革命的勝利。他們游離在明暗交鋒處，難辨敵友。在這部電影中，同時也展現了語言特色，其中不僅有普通話更是將粵語，日語融入其中。

　　并且，至于電影為什么叫“無名”我想也許就是因為整個電影中從未出現過真實姓名吧，有的僅僅是“葉先生”“唐小姐”這樣的稱號。

　　就算打亂時間線一切終究會回到出發的地點。一切錯誤的非正義的革命戰爭也終會失敗。

電影無名的觀后感7

　　每天早上，當你舒服地躺在溫暖的被窩里，每個夜晚，當你坐在沙發上專注地觀看著電視屏幕上精彩絕倫的節目時，你是否曾想過城市街道上仍有許多清潔工默默無聞地為我們打掃著？

　　或許已經有很多人忘記了這些"城市美容師"，但是能有幾個人真正了解他們呢？記得在一個冬天的早晨，我和父母一起早早起床，天剛蒙蒙亮，我們一起出門散步。剛走出家門，就看見幾個穿著橘黃色工作服的清潔工正在寒風中辛苦工作，用心地打掃著衛生。他們一邊掃地，一邊用手撿起塑料袋扔進垃圾桶，還不時抽鼻子因為感冒。我問媽媽：“他們不怕冷嗎？”

　　媽媽回答說：“他們怕冷，但是他們有著堅強的毅志，每年每天不管是嚴寒酷暑，還是大雪紛飛，他們總是在五點多，街上的人很稀少時，無私地清掃著大地媽媽的臉龐！”聽后，讓我對他們肅然起敬。雖然清潔工們付出了他們多少大好時光，但還有許多人在毫不顧及地扔著垃圾。就拿那一次說，有一天，我在放學回家的路上看見一個高年級的`大哥哥正在看著一張宣傳單，看完隨手一扔繼續往前走，一位清潔工阿姨看見了對他說：“小孩呀，以后別亂扔了，啊！”

　　而那個大哥哥一點都不服氣喊到：“我想扔就扔，關你什么事！”說完，扭頭走了。那住阿姨長嘆一聲，毫不埋怨地撿起那張紙，扔進了垃圾桶。啊！敬業的清潔工啊，你們是當之無愧的“城市的美容師”，是真正的無名英雄！

電影無名的觀后感8

　　電影《無名之輩》上映當天，因為喜歡任素汐，我就去家最近的電影院看了一場，很喜歡。很想你們也能去看一看，于是就有了這一篇。

　　看電影是非常非常非常個人的體驗，喜歡或者不喜歡，確實沒必要形成鄙視鏈，也當真用不著說服別人。這世上，沒有任何兩個人可以互相完全理解，任何人對別人的所謂解讀，本質上也不過是自我剖析和自我投射。就如和菜頭所說，“每個人對一件事情、對一個人的評價，其實跟他要評價的人或者事關系不大，他說的，是他自己。”

　　另外，曾經有不少家長問過我如何培養邏輯思維和批判性思維，我沒什么高見，只能從自己的學習經歷里拾掇出一些也許有用的經驗，分享給他們。而通常我能給出的建議，無非就是反復進行事實與觀點的判斷性訓練——人人生而平等，這是事實還是觀點？人人享有受教育的權利，這是事實還是觀點？區分事實與觀點，是批判性思維建立的起始點，當你不再把“自己的觀點”當成“世界的事實”，你的思考才真正開始有了質量。

　　拍電影也一樣，導演用鏡頭表達的，是事實還是觀點？你把它當事實來看，就會不斷在人物命運的真偽上糾結煩惱，對故事的開始充滿警惕，對故事的結尾也心存懷疑。而如果你把它當成觀點來看，導演表達的是他對生活的認知、人世的理解，那么你很可能就會因為他所提供的另外一種觀察人生的視角，而收獲了另外一種理解上的可能性。

　　我認為電影是觀點。同樣，我的這篇觀后感，也是觀點。

　　《無名之輩》是一部喜劇，看完之后也依然不會更改這個判斷。《無名之輩》的笑點沒有《西紅市首富》密集，但是它在人物的設定以及臺詞的琢磨上，一定是奔著讓觀眾笑起來的目標使勁。人為什么會笑呢？心理學上給出過結論——優越感。托馬斯·霍布斯說過：“笑，是發現事物的弱點，突然想到自己的某種優越感時，那種突然的榮耀感。”這也是為什么喜劇演員總是受人歡迎的原因，觀眾看到他們的時候，總是具有心理優勢，無論是智力上的優越感還是居高臨下的同情心，那都是一種極為愉悅極為舒坦的感覺。

　　說《無名之輩》是喜劇，就是這個原因。從影片的一開始，觀眾就收獲了極強的智識優越感。兩個憨賊，從一個愚蠢的欲望開始，做了一系列愚蠢的.事情，看得人心里既著急，又隱隱覺得活該，城市達爾文主義立刻在腦海里占據了制高點——弱肉強食，物競天擇，是你們自己沒文化沒腦子，所以活該成為笑柄，活該沒有尊嚴。

　　直到，任素汐的出現。

　　任素汐在影片中扮演了一位遭遇車禍而高位截癱的姑娘，從她的出場開始，影片開始變得小心而又克制，明明底下蓄積著洶涌澎湃的情感力量，但導演就是不讓這種力量流于表面，于是造成了觀眾在理解上的巨大誤差。任素汐幾次盯著槍管看的眼神，總讓你以為這不過是犯罪片慣用的伎倆，用眼神揭示內心活動，用眼神表達歹徒與受害者之間的角力。直到導演掀開了謎底，你才發現自己的理解全然是錯的，你才驚覺那些潛沉的情感力量。到此，你的優越感才能退場，才能開始真正意義上的更為艱難的思考。

　　好的電影往往具有文學性，而我對《無名之輩》突然的喜歡，也恰恰是因為，它讓我不斷想起史鐵生的《我與地鐵》。在我試圖理解為什么任素汐想死的時候，在我想弄清楚悲劇為何偏偏降臨在她身上的時候，在我努力分辨我究竟是出于優越感、還是出于對人世的理解才涌起同情的時候，我腦子里全是史鐵生。

　　史鐵生和任素汐一樣，都是在最狂妄的年紀，忽然殘廢了雙腿。除了同樣地思考關于死的事，史鐵生還要思考人為什么要出生，他甚至試圖要把整個世界想個明白，最后他在《我與地壇》里寫道：“世上的很多事是不堪說的。你可以抱怨上帝何以要降諸多苦難給這人間，你也可以為消滅種種苦難而奮斗，并為此享有崇高與驕傲，但只要你再多想一步你就會墜入深深的迷茫了：假如世界上沒有了苦難，世界還能夠存在嗎？要是沒有愚鈍，機智還有什么光榮呢？要是沒了丑陋，漂亮又怎么維系自己的幸運？要是沒有了惡劣和卑下，善良與高尚又將如何界定自己又如何成為美德呢？要是沒有了殘疾，健全會否因其司空見慣而變得膩煩和乏味呢？”

　　“看來差別永遠是要有的。看來就只好接受苦難——人類的全部劇目需要它，存在的本身需要它。看來上帝又一次對了。于是就有一個最令人絕望的結論等在這里：由誰去充任那些苦難的角色？又有誰去體現這世間的幸福、驕傲和快樂？”

　　“只好聽憑偶然，是沒有道理好講的。”

　　你看，人和人之間真正的理解，只能發生在拋棄了優越感之后。如果你明白，你之前那些虛幻的優越感，并不是你辛苦賺來的，那只不過是上帝擲骰子，隨機所做的分配而已。你就不會高看自己的努力，也不會低估運氣的占比。于是，你就可以站在全新的角度里，重新審視電影里的每一個無名之輩，就能感受到之前從未體會過的人間暖意。因為，如果你恰好被命運分配了一張爛牌，如果你要質問活著還有什么意義，《無名之輩》給了你至誠至真的答案。

　　如果不忙，去電影院找找答案吧。

　　“我常以為是丑女造就了美人，我常以為是愚氓舉出了智者，我常以為是懦夫襯照了英雄，我常以為是眾生度化了佛祖。”——史鐵生

電影無名的觀后感9

　　大年初三，帶孩子去影院看了《無名》。小孩看了街舞，比較喜歡王一博，我也覺得這個年輕人又努力又謙虛，一般有他的作品都會欣賞。

　　自從影片上映或者可以說提前到點影的時候，一直存在著爭議。我不吹不黑，只說自己的觀影感受。

　　值賀歲檔時期，春節又是個大團圓的調調，作為主色調黑白灰的諜戰片，的確不討喜，在“顏值”上就輸了。但難道導演不知道嗎，所有主創不知道嗎！我想未必。但作為諜戰劇，特別是抗戰時期，日寇白色恐怖統治和漢奸走狗肆虐下，中國人民水深火熱的生活就是這個基調。

　　把握歷史基調，就是對歷史的基本尊重，也是對那時受苦受難的中國人民最深切的同情。

　　影片采用了倒敘、插敘以及環形敘述的方式，拍攝了整個故事。可能剛開始看，覺得云里霧里地摸不著頭腦。但千萬要靜下心，不要放過任何一個鏡頭，你就會覺得處處是伏筆時時有反轉和驚喜。

　　語言表達上，影片有港普、普通話、粵語、上海話、日語幾種語言，都是演員的原聲。梁朝偉先生的港普和王一博的日語都沒有讓人出戲，實在是難得與驚喜，可見演員背后是下了一番功夫的。

　　在細節的處理上，我覺得很用心，毫不夸張地說細節滿分。

　　梁朝偉奉命去酒店接收投誠過來的黃磊，門牌號用的`是日本的平假名。很明顯，這時期，無論是酒店、普通住宅，都控制在日寇之下。抗戰到相持階段，全國已有三分之二的土地被日軍所占，這樣的文化滲透體現在各個方面。影片后來在香港，抗戰勝利，門頭便不再有日文，與前面形成鮮明的對比。具有諷刺意味的是，日本的平假名是唐朝時期日本學者根據漢字創造出來的，歷史就是這樣，先進有人學習，落后就要挨打。

　　日本的一個當兵的公爵被共產黨打死了，作為皇親國戚，肯定是有身份認證的，那就是族徽。影片里出現了和服和門上掛的圓圈及菱形標志，這就是那時顯赫的皇族族徽。

　　以前在畫冊上看到日本的藝伎臉涂的煞白，后來的影視劇中很少有體現。但影片還原了那時的藝伎文化。她們雖然給達官貴人獻藝，但地位卻很高。從那個藝伎表演者不卑不亢地回答日本高官的抱怨就可見一斑。

　　有一幕是日本空軍開著轟炸機在廣東上空盤旋，美麗的漓江也不能阻止他們手下留情。這時，那個蹲在駕駛艙戴著墨鏡喚名羅斯福的狗子就比較惹眼。要知道，那時候，美國總統就是富蘭克林·羅斯福。戰爭伊始，英美等發達帝國主義對侵華日軍一直采取的是綏靖政策，縱容得日本不知天高地厚。后來，倫敦大轟炸、偷襲珍珠港，丘吉爾和羅斯福終于坐不住了，狗子們要發怒了，我想，這個細節不乏諷刺意味。

　　二戰期間，日本的空軍很受人尊敬，待遇地位也很高，一般都是世家子弟有此殊榮。他們在我國犯下了累累罪行，在他們國內，卻被奉為戰斗英雄。難怪那個日本兵很自豪地說，他的表哥是航空兵，經常吃法國小羊排。但倆人地位太過懸殊，遭到他人的恥笑和懷疑。以至于后來那位真正的“公爵”說出自己真實身份的時候，大家都是嘩然一片，更加不相信。

　　其實這就是個伏筆。梁朝偉拿到了江疏影給的“上海日本要人錄”，自然知道了這個不起眼的地方藏了一個日本皇族，那不一鍋端殺殺威風豈不是辜負了美女的信任！因為此次事件，直接導致大鵬為首的汪偽的政府與日本談判失敗。所以說，影片環環相扣，一絲不茍。

　　梁朝偉是怎么暴露的呢，他對王一博說他不得不暴露，他殺了投誠的黃磊。我們用心看就會發現，在旅館中，黃磊向梁朝偉交代和他同住的同事“陳小姐”的時候，他的“陳小姐”還未說出口，他已在紙上寫下了“陳”這個字，這說明，梁是知道他們的，直接說明了梁是共產黨，也是他們的上線。當時我還以為自己眼花了，其實是導演給觀眾的暗示。

　　最揪心又最燃的一幕是王梁對打。梁朝偉暴露，和夫人陳小姐打算離開，箱子已提到手，這時，王一博帶領著人到了。小嘍嘍們肯定不招打，不一會就剩下了倆個大boss的終極對決。當時在現場觀看，我都忍不住喊出了聲，實在太真實了。想著做戲給外人看，沒必要打得這么認真吧，還是我天真膚淺了。那是個什么年代，那些人都是千年的王八萬年的精。做戲要全套更要真實。特務機關，對于他們這些人來說，刑訊逼供是家常便飯，分辨傷口的真實與受傷程度深淺就是他們的專業，何況現實情況也比影片殘酷得多。打得沒有任何花架子，沒有絕世奇功，就是拳拳到肉生死搏殺。窗簾蒙頭、玻璃插肩，實打實得血肉橫飛，讓躲在暗處的日本間諜無法分辨真偽，這樣才有利于王一博順利取得日高官的信任。這時我們不得不佩服演員了，沒用替身，非常敬業。

　　再來說說演員們的演技。老演員們自不用多說，梁朝偉對于諜戰這一系列影片，肯定是駕輕就熟行云流水，眼神、肢體語言都非常到位，背臺詞式的說辭，來一個說一遍，體現了程式電影一貫的黑幽默。

　　周迅就是天生的電影臉，最高光的時候就是她和丈夫久別重逢相擁時刻，整個身體包括臉部肌肉都在顫抖，演出了乍見丈夫的歡喜和刀口舔血潛伏工作的危機。

　　王傳君長了一張日本臉，站著不動看上去就是個日本人。這次他飾演汪偽的政府的走狗，沒有信仰沒有同情心還好色，壞得透透的。他的表演也是不著痕跡非常入戲。

　　沒想到大鵬除了搞笑有天賦，演漢奸也是本色啊。這就是好演員的魅力，對于角色精髓，吃得透透的。

　　張婧儀和江疏影既驚艷又讓人驚喜，導演就是會拍美女，江南女子的婉約精致和傲嬌，在她們身上體現得淋漓盡致。你在聽江疏影徐徐道來她刺殺唐部長的經過，以為她手到擒來差點就成功，她又不動聲色地說出了了“他對我用刑了”，毫無防備地，我的心一下子被擊中了。吳儂軟語下，道出了軍統治下的美女間諜，她是那樣美麗堅忍又是那樣的不幸。飾演交際花但實為共產黨的張婧儀，鏡頭和臺詞都不多，但演出了地下工作者的勇敢和機智。

　　青年演員王一博給了觀眾最大的驚喜和驚艷，他有著和梁朝偉一樣重的戲份。打戲流暢，讓人嘆為觀止。幾次落淚，一次次讓人揪心，那種沉重與壓抑，躍然于屏幕。卡車一幕，對著梁朝偉做著槍爆頭嘴巴眼神配合著的動作，簡直就是痞帥本帥啊。

　　不做太多劇透了，大家去影院欣賞吧，絕對不辜負電影票的價值。

電影無名的觀后感10

　　這場沒有特效的戰爭，卻讓人看得靈魂顫抖

　　1941年6月25日，蘇聯空軍突然空襲了芬蘭18個城市的機場，壓抑三年的芬蘭正式向蘇聯宣戰，繼續戰爭爆發！

　　1941年8月31日，芬蘭部隊抵達維堡，宣布收復1939年失去的全部領土。

　　1941年10月21日，攻占蘇聯城市彼得羅扎沃茨克市。

　　1944年6月9日，蘇聯開始在卡累利阿反攻，第二天就攻破芬蘭防線。

　　1944年7月，芬蘭軍隊退回到冬季戰爭結束時的戰線，蘇聯停止進攻芬蘭。

　　作為第二次世界大戰的一部分，蘇芬之間的戰爭卻鮮有人知。可偏偏有這樣一個故事，它完整講述了蘇芬“繼續戰爭”的全過程，并且被三次翻拍成了電影，它的名字叫《無名戰士》。

　　在1940年蘇芬冬季戰爭后，芬蘭失去了卡累利阿地區，其中包括芬蘭第二大城市維堡，還割讓了巴倫支海上的雷巴奇半島，芬蘭灣中四個島嶼，部分薩拉區域，并將漢科半島租借給蘇聯作為海軍基地，租借期30年。

　　對此，芬蘭始終耿耿于懷，在森林中訓練新兵等待時機收回領土。直到1941年6月德國閃擊蘇聯，芬蘭看到了收復國土的機會，毫不猶豫向蘇聯發起了進攻。從歷史角度來看，冬季戰爭里贏得國際聲望的芬蘭完全可以將本片拍成一部“犯我國土、雖遠必誅”的熱血戰爭片。可偏偏長達3小時的《無名戰士》被拍得極為克制和冷靜，這種“冷靜”讓人感覺太過平淡、甚至是無聊。為了將這種“冷靜”氛圍營造出來，全片的色調幾乎以灰暗的冷色調為主。這倒將也挺符合芬蘭這個北歐**的性格，另一方面灰暗的畫面能夠更好地表達出戰爭的陰暗面。

　　不僅如此，客觀而真實的鏡頭將觀眾帶回到了那個悲壯而殘酷的戰爭歲月里。戰場上的槍林彈雨猶如在眼前，被炸瞎雙眼后飆濺的鮮血、痛徹心扉的叫聲，從尸體上搜刮而來的面包拿來就直接咬一口，即便是被運回的傷員也難逃敵方的埋伏而慘遭殺害。作為一部描繪戰爭眾生相的電影，《無名戰士》沒有真正意義上的主角，可每一個人物恰恰都是主角。初入戰場膽小怯弱的指揮官，在打了幾場勝仗后意氣風發；跟著戰爭一起成長的新兵從毫不留情地槍殺俘虜，到學會憐憫、主動把槍放到傷員的身旁，讓其解脫痛苦。還有初入伍的新兵蛋子，因為沒經驗會抬頭過高而被爆頭身亡。

　　這其中令人印象最深刻的，莫過于那個身經百戰的老兵了。這個參加過冬季戰爭的老兵再次入伍，經常對于上級的命令不屑一顧，不爽時更是直接破口大罵、毫不留情。但他對戰友又十分照顧，不僅細心教導剛轉來的新兵如何巡邏，還冒著槍林彈雨將受傷的戰友背過河。別看人家整天一副老油條的樣子，打起仗來可絲毫都不含糊。不僅握槍姿勢極為實用，連清戰壕的戰術都十分精準高效。

　　明明有著一身好本事，可以在戰爭里建立豐功偉績的他，卻一臉不在乎：你想成為英雄，我才不在乎那種事，只有需要時才前進，否則就趴著，我們來這里不是為了被殺，而是殺戮。

　　他真正在乎的是，在家中的三個兒女和即將生產的妻子。當他終于有假期回家照顧妻兒時，還不忘一起收割家中田地里的黑麥，而這一幕是全片少有的暖色調的溫馨畫面。沒有真正意義主角的《無名戰士》，反倒每一個人物身上獨有的特點給刻畫了出來。即使看完電影的我們仍舊記不住他們的名字，但是他們各自鮮明的性格卻能夠被人深深地記在腦海里。

　　這種看似是“弱化”單一角色的講述方式，其實是用一種最直白的方式告訴我們戰爭所帶來的影響：普通人在戰爭面前的無奈、悲傷，還有失去親人、失去生活的迷茫。這種影響其實是我們在超級英雄電影里看不到的，因為那些戰斗力爆棚、能夠死而復生的超級英雄更多時候考慮的不是面包，而是如何打敗敵人。或許我們在看這些超級英雄電影時會感覺熱血沸騰、興奮不已，也期待著有一天能夠行俠仗義、鋤強扶弱，但是他們卻不會告訴我們做一名光鮮的英雄背后所需要付出多大的.代價。

　　即便芬蘭在這場戰爭里占據著聲譽優勢，但是在《無名戰士》里我們幾乎看不到蘇聯方面大規模的軍隊，只有偶爾零星的幾個蘇聯小兵還提醒著我們這是一場戰爭。這種刻意不渲染敵方形象的做法，與去年諾蘭的《敦刻爾克》頗為相似，這樣做的本意是想要讓觀眾去反思戰爭所來的影響，珍惜來之不易的和平，而非去建立敵對情緒。在這場戰爭之后芬蘭選擇了維持中立外交政策，即便在東西冷戰時期也維持中立。這樣的深遠影響足以見得戰爭帶給芬蘭人民的傷痕有多么的深。

　　那個老兵曾一語道出了這個傷疤：戰爭對雙方來說都是可怕的，是誰發動的已經不重要了，所有經歷的人都會受難。當老兵在戰爭結束后回到家中，妻子飛撲入懷、女兒眼神里的開心，我們才會明白，家是最值得去守護的東西。

電影無名的觀后感11

　　“我們都敬仰那個時代，我們都崇敬那個時代一個又一個大寫的人”——題記

　　看罷電影《無名》，心里一陣陣翻涌，感嘆影片的結構巧妙，也感慨那個時代的一個又一個無名之士。

　　故事發生在1937年～1941年的上海，是紙醉金迷的上海，舞廳熙熙攘攘，燈紅酒綠；是被稱為“一座喧鬧的孤島”的上海，海上尸橫遍野，痛哭聲彼此起伏，灰色的…島上的人不會眺望著大海，他們被黑夜蒙蔽了雙眼…在這樣的上海，日本軍官任命何先生前往舉報人處獲取有關共產黨情報，何先生臉上笑然答應，實則已計劃好暴露自己，將舉報人滅口，并讓葉先生（王一博飾）逮捕自己，進一步讓葉先生取得日軍的信任。計劃成功后，日軍派葉先生逮捕何先生與他夫人，并成功取得了日軍信任，看到了日軍計劃攻占滿洲的地圖。最后日本戰敗，關東軍潰不成軍，日軍撤出滿洲。我認為《無名》這部電影最大特色一是在結構的調整。與普通影片不同，電影的開頭穿插了倒敘、插敘，看得著實使人“一頭霧水”，例如把日軍得知滿洲已敗的消息的崩潰放在最開頭，留給觀眾懸念，為的是一步一步去深究，一步一步揭開謎底，看到最后恍然大悟，前面的疑問自然豁然開朗。二是在色彩的搭配，我發現導演很喜歡運用對比手法。難民在坑底被澆上水泥，在廢棄的工廠前被一個個槍殺。那時候，地上是灰色的，天也是灰色的，人是灰色的，整個中國都是灰色的，看不到一點點光亮。再對比有日軍的場景，明亮的星空下，飲著小酒，圍爐小聚，暢談甚歡，在鄉間郊野的'小道上，藍天白云，哼著小歌，騎著小車。再到江小姐（江疏影飾）一襲紅衣在稻田中結束自己的生命。這讓我感到窒息，一些場景的色彩的搭配對于觀眾來說的確是一種美的享受，但也卻是諷刺的歷史。三是導演做了很多的隱喻和細節，其中有幾幕我印象很深刻：陰雨天廢墟上的斷了腿的喪家狗被軍官趕了出去，實際上是代表被殘害的百姓，喪了家，也喪了國；人們被水泥活活淹沒后，鏡頭里出現的羊，也是代表百姓，羊被日本人吃了，百姓們被日本人活埋了，中國被苦難淹沒了，就像羊入虎口，無法逃脫…

　　《無名》結構很精妙，名字起的也妙。它的英文不是直接翻譯的“nobody”而是“hidden blade”，中文直譯過來就是隱藏的。刀刃，那個時代的潛伏者們，是刀刃，刀刃是鋒芒畢露的，但他們不行，他們要隱藏自己的光芒，要將自己隱藏起來，要隱姓埋名，要無名…

　　除此之外，我還有另一個對于影片主旨的體悟。電影里所有的角色都沒有大名，最多一個姓，再加一個先生、小姐，我想這也是呼應了影名。無名，無名…憶往昔，千千萬萬個為驅逐日寇犧牲的士兵、亦或者是影片中的潛伏工作者；看今朝，千千萬萬個因疫情付出的醫護人員…他們是每一個無名英雄。電影同名主題曲《無名》中唱道：“不妨再一起等一等，等無名者陽光閃耀的那天。”隧道盡頭終有光，像世界會如常…

電影無名的觀后感12

　　一部好電影能夠讓人們沉浸在其中、感同身受地體驗到影片中的情感和思想，從而為觀眾帶來獨特的視聽體驗和思考。當前影視大行其道，雖然市面上有很多電影，但并非每一部都能夠真正打動觀眾，于是在無數大片中尋找一個“素食”的客戶往往并不容易。但如果有機會找到了，我就會全情投入其中，每一幀畫面都可以讓我流連忘返。以下是我對一部無名電影的觀后感想。

　　首先，我必須虛心地說，在我看過的電影中，這部電影并不能算經典，但是我覺得它與眾不同。這是一個非常有深度和厚度的電影，通過細膩的人物刻畫和復雜的情感表達，與觀眾展開了一次深度對話。影片通過對人物內心的透析，展現出社會上種種陋習，包括人們的虛偽、無為、猜疑和冷漠等，這種冷漠的態度甚至會升級到對別人的痛苦不以為意的境界。

　　影片敘事技巧也值得稱贊。故事緊湊、懸念迭起，不斷為觀眾設置階段性的目標與疑問。同時，影片運用多路視角、跳躍剪輯等手法，使得故事更具層次感和張力感，讓觀眾體驗到了不同角色的情感乃至心理狀態。此外，影片的畫面處理和音樂搭配也很到位，比如干凈自然的畫面，與富有韻律感的音樂相互配合，充分地體現出影片的藝術性。

　　不得不說，這部電影的結尾把我嚇了一跳，而之后便讓我大呼過癮。回想起來，這種效果可能是由于“克制+震撼”的手法所造成的。最后不得不提的是，這部電影的主題是十分“時髦”的'，充滿了對當下社會普遍心理的深度思考與觸及。這讓我想到，運用一種更加深刻的人性描寫方式，探索當下中人們的癖好和痛苦，是電影開拓思維和啟示社會的絕佳大渠道和載體。

　　和那些難以表述、純粹沉浸式的電影相比，這部電影顯然需要掌握閱讀和思考等能力才能真正理解其中的深度和內涵。但即使如此，我還是推薦該電影給那些真正可以坐下來享受電影、追求思考與感性的觀眾，因為我相信他們會有一份不同尋常的觀影感受。也正因如此，無名電影雖無法掀起大規模的熱潮，但卻深深銘刻在我的心中。

電影無名的觀后感13

　　動靜相宜，一直是程耳電影的一大特色。記得我第一次看羅曼，發出的最多的嘆詞是“啊”，不僅因他的非線性敘事，打亂線索，常常令人意想不到，還在于突如其來的沖突打破思維定勢。本來好好的一場談判，突然拔槍，由靜而動，而在激烈的交火中，尚有陸先生從容不迫的'步履、有老五身染鮮血卻凄美的面孔，再配上歌劇一般的背景音樂，高級的電影畫面便呈現于眼前。

　　無名延續了這一特色，甚至更為登峰造極。

　　幾場打戲，不論時長、動作的復雜性、場面的宏大，都較羅曼上了好幾個臺階，極大地滿足了我這等喜愛快節奏交鋒的觀眾，腎上腺素激增。

　　因諜戰的刺激和演員精彩的演出，暗流涌動中又有高潮迭起，整部電影張弛有度，簡直沒有一分鐘可以浪費。

電影無名的觀后感14

　　從電影本身來看，故事完整，講述流暢。多線敘事而不亂，不把悲劇故事講的那么苦情，笑點不低級。人物形象飽滿，沒有一壞到底的壞蛋，也沒有“活菩薩”。關于人物形象，下面再講。還必須鼓個掌的是電影里的三段音樂，應景、很棒。任素汐的唱腔，一直都喜歡。近幾年的國產電影中實屬難得之作，走心了。強烈推薦!

　　電影技術層面我不專業，連業余都算不上，所以接下來談點感想。

　　《無名之輩》是部荒誕喜劇，可生活有的時候還可以比劇情更荒誕、諷刺。

　　兩個笨賊的行為表面是智商不在線，但了解了他們走到這一步的原因，“壞人”兩個字，競也說不出口。他們是賊，可又是誰，偷了他們的人生呢?

　　最有感觸的人是胡廣生，一個因為撿到一條死了的'蛇而改變了人生軌跡的人。我們有多少人是為了別人的眼光活?“捧殺”，就是這個效果吧?小孩子，越夸他能吃就越能吃，越夸他聰明就越要展現自己的聰明。當有一天發現自己也有不聰明的時候，就要掩蓋、不接受，要證明自己真的聰明……最后，就活成了別人嘴里的樣子。胡廣生，為了“做大事”而做大事，結果終于真的上了電視新聞，卻毀了自己的人生。

　　剛剛說過，這部電影另一個比較好的地方就是人物形象飽滿。即便是五哥，也不過是被欠了太多錢才出此下策。而執著的馬先勇，也有些讓人討厭的特質。馬嘉祺，是最近看到了第二個為了尊嚴想死掉的角色，另一個是《me before you》的男主。兩個主人公都相似的經歷，都是因為交通事故，在最好的年齡、最好的狀態，直接變成了只有脖子以上能動。如果沒有從前的美好，高位截癱也不是非要去死的。可是現實殘酷的地方就在于，讓一個人直接從天堂到了地獄，并且宣判你將永生于地獄之中，再無回去的機會，甚至是回到人間也不行。這時候，別告訴他/她什么要堅強、要為了愛你的人活下去，這些要求只能讓當事者更痛苦!

　　很久之前看過另一部與安樂死有關的德國電影《道別派對》，也是用戲謔的方式講述嚴肅的悲劇色彩的故事，里面對于安樂死有很多不同的角度，更引人深思。

　　有尊嚴的死去和委曲求全的活著，哪一個更好?如果一個高位截癱，或者被病魔折磨的痛不欲生的人請求你幫忙結束他的生命，答應和拒絕，到底哪個更慈悲?也許這個問題本身就太殘酷，道理與千古難題“媽媽和媳婦掉河里先就誰”雷同!